大骷髅鋼琴標誌著加密藝術的一個重要時刻。 我們能見證這一切是多麼幸運啊？ 當我凝視大骷髏鋼琴時，我在其光滑的表面上看到了自己的倒影。我看到數百年的傳統在我周圍彎曲。我看到一種形狀和光澤，不僅佔據了卡內基音樂廳的舞台，還在藝術史上佔有一席之地。 曾經以施坦威（Steinway & Sons）之名的作品，如今宣告其製造者為a.c.k及其女兒。大骷髏鋼琴既是雕塑也是樂器，構思為第49個破損的琴鍵。a.c.k在《瘋狂鋼琴家》中製作木質鋼琴時首次構思了它，旨在將他在Cinema 4D中的場景帶入物質世界。 經過反覆試驗，他成功了。玻璃纖維層疊，直到無縫連接。三朵24克拉金玫瑰永恆地固定在一起。工程精細化，直到420磅的骷髏能夠承受自身的重量。多年的承諾和犧牲使我們走到了這一刻。 儘管a.c.k更希望將焦點放在大骷髏鋼琴上，但不提及其中心的藝術家也是不妥的。a.c.k引領著一個由自我啟動者定義的運動。那些向缪斯屈服的創作者；那些在新媒體中自我教育的人；那些通過堅持不懈推動文化前進的人。對a.c.k來說，骷髏不僅僅是裝飾，而是一種哲學。它是與他自己死亡的對抗，將恐懼轉化為聲音、重量和遺產。 我毫不懷疑今晚的表演將留下這一遺產。因為，它已經是不可磨滅的證明。證明數字原生藝術家能夠從閃爍的屏幕走入物質的永久世界。證明新的先鋒派不是假設，而是真實的，要求被演奏、被觀看和被銘記。證明堅定的奉獻帶來了改變歷史進程的靈感和可能性。 每個時代都有其里程碑：米開朗基羅的大衛，維米爾的《戴珍珠耳環的少女》，畢加索的《格爾尼卡》。現在，大骷髏鋼琴在它們中佔有一席之地——既是對過去的回響，也是對未來的召喚。 而我們，社區，並不僅僅是見證者。我們是它的第一觀眾，第一贊助人，第一編年史作者。與這件作品站在一起，就是站在一個運動的門檻上。 這是藝術史的新篇章。 大骷髏鋼琴已經建成。 a.c.k展示了承諾和創造力所能實現的可能性。 現在，傳承這一遺產的責任在我們身上。