Cubismul nu s-a oprit odată cu Picasso. A evoluat și a reapărut în moduri neașteptate de-a lungul secolului al XX-lea. În Portrait de Jacqueline au chapeau de paille multicolore (1962), Picasso reia mișcarea pe care a ajutat să o aprindă, transformând asemănarea lui Jacqueline într-un caleidoscop de culoare și geometrie înclinată. Lucrarea dezvăluie un artist aflat la finalul carierei, care a rămas neapărat dedicat reinventarii, folosind cubismul nu ca stil, ci ca mod de a privi. Mai bine de trei decenii mai târziu, Roy Lichtenstein răspunde acestei moșteniri de peste Atlantic. În Modern Art I (1996), filtrează cubismul prin claritatea grafică a Pop Art-ului, reducând puzzle-urile spațiale complexe ale mișcării la contururi clare, tonuri saturate și limbajul său vizual inconfundabil de benzi desenate. Omagiul lui Lichtenstein este atât jucăuș, cât și analitic, o traducere a cubismului în vocabularul culturii de masă care arată cum ideile avangardiste pot răsuna mult timp după momentul lor revoluționar. Împreună, aceste lucrări urmăresc o linie de influență ce se întinde pe generații întregi. Picasso a despărțit silueta. Lichtenstein a spulberat ideea. Privite una lângă alta, ele dezvăluie cubismul nu ca o perioadă istorică, ci ca o conversație vie între artiști care remodelează continuu modul în care percepem lumea modernă. Acum prezentate în licitația noastră Contemporary Editions, aceste lucrări oferă colecționarilor șansa de a dobândi două perspective distincte, modelate de impactul durabil al cubismului. Accesează linkul din biografie pentru a afla mai multe înainte ca licitația să se închidă pe 19 noiembrie. ____________ În imagine: Roy Lichtenstein, Modern Art I, 1996. Pablo Picasso, Portret de Jacqueline au chapeau de paille multicolore, 1962.