Когда вы в последний раз безумно стремились к свободе? Многие друзья приходят в эту индустрию, и после того, как получают некоторые результаты, выбирают вернуться к жизни и начать жить так, как им хочется. Я пришел в эту индустрию с двумя словами: собраться с мыслями. Когда-то я тоже гонялся за большими музыкальными фестивалями, одеваясь в туфли, любил собирать лучших диджеев, бегал от taxx до ibiza, делал жесты A-образного бога в воздухе, был тем маленьким безумцем, который не покупал VIP-места и лез на первый ряд, пока все это не остановилось с приходом времени и пандемии. В 2013 году началась несравненно великая декада электронной музыки, когда трек Animals от Martin Garrix как молния открыл двери электронной музыки в мейнстрим, за ним последовала золотая эпоха Big Room House: главная сцена Ultra стала его коронным местом — там были высокие LED-стены, точные как механизмы ритмы, и каждый раз, когда происходил Drop, тысячи рук поднимались, как будто принимая божественное откровение, образуя бурлящий лес. Это была империя EDM, молодая, уверенная, с некоторой дерзостью в стремлении к завоеванию. Мы в этом едином потоке ощущали коллективистскую эйфорию, как будто сами строили современную Вавилонскую башню, тот же самый король, Avicii, мой любимый, я любил его десять лет, и до сих пор ничего не изменилось. Под потоком скрывались темные течения. Всегда найдутся те, кто тихо покидает славу главной сцены и проникает в палатки, где царит бас. Там длинные волосы Skrillex и ревущий Wobble Bass разрывают воздух на куски; под шапкой из сахарной ваты Future Bass звучит как сладкая мелодия, он появляется в неожиданных местах, устраивая "вспышки" вечеринок, чтобы сказать нам, что электронная музыка не всегда должна быть серьезной, она также может быть вирусной шуткой и радостью. В эти десять лет были и моменты тишины, которые внезапно пронзали шум. Уход Avicii и его последующая смерть стали заметным шрамом. Он пел в "Wake Me Up": "So wake me up when it's all over, when I'm wiser and I'm older." Мы вдруг осознали, что за этой вечеринкой, которая никогда не заканчивается, скрывается хрупкость жизни. С тех пор, когда его песни звучат на музыкальных фестивалях, это уже не просто праздник, а коллективная память и дань уважения. Теперь сцена стала еще более яркой, стили все больше смешиваются. В одном сете можно пересекать от Techno до Melodic Dubspot, мы собираем Kandi-браслеты и ценим дружбу, которую обмениваем в конце вечеринки; мы гоняемся за великими, но также открываем блеск местных диджеев. Я думал, что будет трудно снова найти такое волнение, отличное от web3, но не ожидал, что появится @RaveDAO. Простой и яркий бренд IP запомнился мне, децентрализованная модель Tomorrowland + TEDx + Kickstarter внушает мне уверенность в его долгосрочной ценности, в условиях естественного потока на крупных музыкальных фестивалях и стабильного денежного потока, не забывая о 30% управления через выкуп чистой прибыли и благотворительность, этот "веселый" и "значимый" проект сразу же привлек меня. Сейчас настал ключевой момент, RaveDAO TGE скоро стартует, это означает поддержку от таких ведущих организаций, как DWF Labs, все, что нужно, это зарабатывать $RAVE через лайки, комментарии, репосты и другие социальные действия на Rave Score, даже 50% токенов будет распределено среди сообщества, без возможности давления со стороны VC, это прямо перед нами, так что давайте позволим экономике внимания получить то, что она заслуживает, и надеюсь, что эта волна молока позволит мне продолжать участвовать в замечательных музыкальных фестивалях RaveDAO, мир вам🫶