随着《No Me Olvides》在Fellowship上线，我们分享了巴拿马艺术家@ix_shells与策展人@HUObrist之间的对话。 这段录音于2023年进行，采访追溯了她从建筑和密码学到生成艺术的历程，以及代码、记忆和治愈如何塑造她的实践。她谈到了通过图像和档案构建自己的“元宇宙”，以及为Tor项目创作的《Dreaming at Dusk》背后的故事，为什么随机性和抽象感觉得像是一种语言。 汉斯·乌尔里希·奥布里斯特，蛇形画廊的艺术总监，也是当今最具影响力的策展人之一，帮助将她的作品置于实验和数字艺术的更广泛历史中。这是通往《No Me Olvides》世界的美丽切入点。 ↓ 请阅读下面的采访摘要

👤 HUO: 我很好奇这一切是如何开始的。你是如何接触到艺术的？ 👤 IS: 我刚刚结束了与一位艺术家的合作，了解了一些我的创作过程，我与一切产生了联系。这是真正的摄影：我喜欢四处走动，模拟我周围的空间，把一切，甚至摄影、视频、音乐，转化为某种抽象。在那时我住在多伦多，我在那里生活了大约五年，远离家人，适应这个陌生的新地方非常困难。我通过我的相机更深入地理解了这一切。我在学习建筑，我记得我想成为一名建筑师，但这真的很贵，所以我决定尝试另一门课程，我在伦敦大学找到了这个计算机科学学位。第一堂课是关于密码学的，教我们如何将信息放入像素中，这些像素有不同的颜色、形状和形式，里面的信息可以提取并转化为数据，把一切变成一件加密的艺术作品，同时保留真实的信息。这是我最喜欢的事情之一，除了我是一个观察者，我喜欢想象事物，我喜欢通过我所做的事情来表达自己。这就是一切的开始。这也是一个治愈的过程，所有这些新的经历，有些好，有些真的很糟，但我爱上了它。直到现在，我的工作仍然是我与任何事物最亲密的关系。

👤HUO: 你很多的作品都是生成性的，过去有哪些艺术家启发了你？如果有的话，生成艺术的先驱者们。 👤IS: 说实话，我一开始做这个完全没有研究过去，也没有使用参考。我在过去两年里才开始更好地学习这些，我从开始就处于一种恍惚状态。这些年与NFT和数字艺术相关的经历给了我很多机会，让我能够与我从未接触过的人交谈，我开始更多地研究过去。我读了很多书，但从未使用过参考。我喜欢随机性，我很容易感到无聊，所以我想继续寻找新的事物，新的模式。我非常专注于单一作品，而不是同一算法的大量版本。弗兰克·赫伯特，我从他身上学到了很多；有些人说我的一些黑白作品看起来像他的。我认为数学是一种巨大的巧合，最终我们会在彼此的镜像中找到联系，或者与其他物体建立关系。我最钦佩的先驱之一可能是维拉·莫尔纳，我曾与她一起参加过一个展览，能说出这样的话真是太疯狂了。我喜欢她的原因是她能够在她的艺术中融入很多思想，她在表达方式中有很多她自己的东西。这就是艺术家在试图理解抽象时训练自己的方式。它变成了一种语言，而我将她视为一种语言。

👤HUO: 那你是如何进入NFT领域的？我读到这与Lady Pheonix和你在纽约Lightbox的展览有某种联系，这在某种程度上是一连串的反应，然后你去Foundation，Dmitri Cherniak也发挥了作用。你能多谈谈这个旅程吗？ 👤 IS: 这是一系列我完全没有计划的事件。这一切都在我的世界里。显然，你处于你所构建的幻想中。在我从多伦多回来后，我的家人照顾了我整整一年，我把赚到的所有钱都寄给我妈妈和我哥哥，用于他们的房租。当疫情结束时，我真的很紧张，因为我妈妈在医院工作，她在那里工作了十年。我开始以一种方式醒来，我的大脑在自己的治疗和艺术之间分裂，寻找一种逃离我所生活的地方的方法，几乎没有什么，而我妈妈为我们做了一切。我的大脑对寻找一些有趣的东西产生了痴迷，可以是印刷品，或者是重新投资我的作品的网站，你知道的，手机壳……艺术家在绝望时会做的各种事情。我以前从未见过这样的东西，但当我开始使用技术时，我的朋友们用它来创作可以利用时间、收藏者的数据的艺术作品，任何你放入程序中的东西都可以改变它的外观。我以前从未见过这样的东西，NFT的用途有很多。你可以用月亮的面孔、海洋的运动、各种数据来创作艺术作品。我的朋友Dmitri Cherniak是一位了不起的艺术家，他在区块链上从事生成艺术工作已经很久了。他帮助其他艺术家分享建议，并分享自己的作品。当他与Artblocks发布他的项目时，我觉得这太棒了。这完全让我震惊，所有的一切都来自一个算法，我立刻想：“好吧，我总有一天也需要做这样的事情！”这是一项非常困难的过程，创建这样的项目需要时间。我仍在努力。我决定分享我拥有的单个作品，我开始创作新作品。我开了我的推特，以前从未有过，因为这会让我分心于创作。今天这更合乎逻辑，我意识到自我推广。这不是我真正喜欢的事情，但我必须这样做。我会从中休息，但很多人没有意识到可以创造的回音室。通过观察和学习其他人正在做什么或不做什么，阅读大量内容。